“長安是唐詩之都，秦腔是黃土之歌，戲中有詩是魂脈相承，詩中有戲是意境共鳴。”近日，易俗社原社長、秦腔藝術大家冀福記先生在“長安詩韻·秦腔傳承”座談會上，以一句凝練之語點出秦腔與詩詞的深厚情誼。作為扎根西安的藝術瑰寶，秦腔與誕生于此的唐詩宋詞，在千年歲月中相互滋養，成為長安文化最動人的雙重奏。

"陜西韓城縣，杏花村中有家園’，短短十六字，既像七言絕句般朗朗上口，又暗藏敘事張力，把人物身世交代得明明白白，這就是詩詞的凝練之美在秦腔中的體現。”在他看來，長安作為唐詩之都，無數文人墨客在這里留下千古名篇，而秦腔作為關中大地的“活化石”，天然承接了這份文化基因——唱詞講究平仄押韻、對仗工整，唱腔兼具唐詩的雄渾與宋詞的婉約，“吼秦腔時，吼的是‘大漠孤煙直’的豪邁；細唱時，訴的是‘清泉石上流’的清雅。”

"八百里秦川塵土飛揚，三千萬秦人齊吼秦腔”，這門被譽為“中國最古老搖滾樂”的藝術，早已將詩詞的基因深植肌理。正如易俗社原社長冀福記先生所言“戲中有詩，詩中有戲”，秦腔以高亢激越的唱腔為骨，以詩詞的意境韻味為魂，在千年流轉中結下不解之緣，成為黃土大地上最動人的文化交響。

秦腔與詩詞的情誼，在長安的文化土壤中不斷生長。冀福記回憶，易俗社創立百年來，始終以“以戲載詩、以詩潤戲”為追求。上世紀三十年代，易俗社編演的《山河破碎》中，“一寸山河一寸血，十萬青年十萬軍”的豪情，成為鼓舞民眾的精神旗幟；如今，他參與創作的現代秦腔《家園》，則融入“春風又綠長安岸”的詩意，以細膩唱詞描繪西安的城市變遷，讓傳統藝術煥發新生。“長安的每一塊磚、每一片瓦都藏著詩，秦腔就是把這些詩唱出來、演出來。”冀福記說，唐詩的意境為秦腔提供了無窮的創作靈感，而秦腔的唱腔則讓抽象的詩意變得可感可觸。

“唐詩之都給了秦腔靈魂，秦腔讓唐詩的韻味流傳至今。”冀福記最后感慨，秦腔與詩詞的情誼，是長安文化的根與魂，是秦人精神的血與脈。這份“戲中有詩，詩中有戲”的共生關系，不僅讓秦腔在歲月長河中始終保有文化厚度，更讓唐詩宋詞在黃土高坡的唱腔中，獲得了永恒的生命力，成為流淌在長安大地上的文化暖流。

冀福記先生曾先后擔任商洛劇團副團長、團長，西安易俗社副社長、社長，他是國家一級演員、編劇，現為陜西省人民政府參事室文史館研究員、西安戲劇家協會常務副主席兼秘書長、西安秦腔劇院藝術顧問委員會主任、陜西省梨園學會會長。曾長期在文藝廣播主持《老冀說戲》欄目，為普及秦腔在內的戲劇藝術作出了不可磨滅的貢獻，可謂“戲曲人生不老松”。

冀福記先生深耕秦腔藝術六十余載，既是“戲中有詩”的踐行者，更是“詩中有戲”的體悟者。“秦腔的唱詞，骨子里就是唐詩的風骨、宋詞的韻味.

秦腔的唱詞本就是詩的變體，兼具韻律之美與意境之深。。唱詞講究平仄押韻、對仗工整，既符合秦腔“上句仄聲，下句平聲”的演唱規矩，又延續了古典詩詞的藝術特質，或借景抒情，或托物言志，讓觀眾在賞戲之余，更能品味詩詞的凝練之美。

在當代傳承中，這份情誼更煥發出新的生命力。，青年秦腔演員帶來的《將進酒》戲歌表演——以秦腔高亢激越的唱腔演繹李白的千古名篇，“天生我材必有用，千金散盡還復來”的詩句與秦腔的豪放氣質完美契合，贏得滿堂喝彩。冀福記欣慰地表示，如今越來越多的年輕人將詩詞與秦腔創新融合，有的將杜甫“安得廣廈千萬間”的憂思融入現代秦腔，有的以婉約唱腔演繹李清照的詞作，“這正是長安文化的魅力，讓古老的詩詞與秦腔在新時代相遇、相知、相守。”

從傳統劇目到當代創新，秦腔與詩詞的情誼不斷延續深化。易俗社創立之初便以“移風易俗”為宗旨，。如今，這種融合更煥發出新活力：秦腔名家李小鋒推出《將進酒》《人面桃花》等唐詩戲歌，以秦腔韻律詮釋古典詩詞，更以中英文對照版登上北美華人春晚，讓戲韻詩魂走向世界。

秦腔與詩詞的情誼，早已超越藝術形式的疊加，成為秦人精神的寫照。魯迅為易俗社題下的“古調獨彈”匾額，正是對這份文化傳承的最佳注腳。當《楊門女將》中“父子們赤膽忠心為國同效命”的唱詞響起，既有秦腔的雄渾剛健，又有詩詞的豪邁情懷；當《五典坡》中“少年子弟江湖老，紅粉佳人兩鬢斑白”娓娓道來，以樸實語言承載時光感慨，盡顯詩詞與戲曲交融的生命張力。

“黃土在，秦人在，這腔兒便不會息聲”。秦腔與詩詞的情誼，藏在每一段經典唱詞里，舞在每一個舞臺身段中，更活在代代傳承的文化基因里。正如冀福記先生堅守的那樣，這份“戲中有詩，詩中有戲”的藝術境界，讓秦腔在時代浪潮中始終保有文化厚度，也讓詩詞在黃土高坡的唱腔中獲得了永恒的生命力。（總監文峰 編輯幽蘭 亮亮 橋梁 東方）